Grenoble Swing organise la seconde édition du Shall We Play - The Mystery edition

les 24, 25 et 26 février 2023

Les Photos de l'édition 2022 ci-dessous. Link below for last Year Pictures.

Photos

Actualités / News

Le festival est complet !

The festival is full!

Description

Venez danser à Grenoble le weekend du 24-25-26 février 2023 !

Un festival hors norme organisé par l'association Grenoble Swing où le jeu s’invite dans la danse !

Le thème cette année sera : "Le  MYSTERE".

Préparez votre déguisement pour la soirée de samedi !!

(EN)

This second edition will take place on February 24,25 &26, 2023.
An extraordinary festival organized by the Grenoble Swing association where the Game joins the Dance for more fun!
This year theme is "Mystery".
Get your cosplay ready for the saturday night party!

Au programme :

• du Lindy hop, du Solo Jazz Roots, du HipHop Popping, Funk Style, House, de la Danse Africaine et bien d'autres surprises.
• Un cursus spécial chorégraphie de Solo Jazz Roots. Et possibilité pour les plus motivé·es de la présenter en soirée.
• De nombreuses activités pour nous ambiancer tout au long du weekend !

(EN)
On the agenda:

•  Lindy hop, Solo Jazz Roots, HipHop Popping, Funk Style, House, Africain Dance, and lots more surprises.
• Special Solo Jazz Roots choreography classes. Option for the daring dancers to offer it as a Show at the evening party.
• Wide rande of activities for lots of Fun all week end!

Venez en équipe d’au moins 5 personnes pour bénéficier de 5 € de réduction par personne (peu importe la formule) et participer à un jeu mystère sur le weekend. Attention il vous faudra trouver un nom de groupe.

(EN)

Come as a team of at least 5 people to get a 5 € discount per person (regardless of the package) and take part in a mystery game over the weekend. Please note that you will need to find a group name.

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Infos pratiques

Les salles de danse / Dance rooms

Soirées / Parties

Salle de l'Orchidée : 6 Rue Fernand Pelloutier, 38130 Échirolles.

Cours / Dance classes

Tous les cours de danse auront lieu près de (ou à) l'école de danse Canta (45 Rue Nicolas Chorier, 38000 Grenoble).
All dance classes will take place around the Canta dance school (45 Rue Nicolas Chorier, 38000 Grenoble).

Planning / Time schedule

Description des niveaux / Levels description
 

Niveau Débutant/Débutant+ :  Vous avez commencé les cours en Septembre ou vous avez déjà fait 1 an de danse mais avez très peu dansé. Votre danse se développe peu à peu et vous commencez à trouver vos marques en social. Votre objectif est d’élargir votre vocabulaire de danse pour vous amuser en soirée. Ce niveau est fait pour découvrir de nouvelles clés et rester en forme pour l’indispensable mise en pratique pendant les soirées.

Niveau Intermédiaire/Intermédiaire-Avancé :  Vous avez pratiqué régulièrement pendant 2 ans, en cours et en soirées. Vous maîtrisez l'essentiel des classiques swing out, circle, texas tommy, side pass, … vous guidez/suivez des variations complexes, même parfois sur les tempos rapides, qui vous effraient de moins en moins. Votre objectif est d’acquérir plus de figures et d’affiner vos techniques pour développer une danse plus riche et variée.

Niveau Avancé/Avancé+ :  Vous avez pratiqué régulièrement pendant 3 ans et plus, en cours et lors de stages, vos fondamentaux sont bien maîtrisés et votre danse s’est enrichie de variations. Vous développez de plus en plus votre musicalité. Votre style s’affirme. Votre objectif est de travailler votre connexion avec votre partenaire, et personnaliser votre danse pour l’adapter aux variations de la musique : connexion, rythme, mélodie, intensité.

(EN)

Beginner/Beginner+: You started classes in September or a year ago but without much practice. Your style develops gradually and you begin to feel comfortable dancing at parties.Your goal is to expand your dance vocabulary to have fun at parties. This level is for discovering new keys and staying in shape for the essential practice at parties.

Intermediate/Intermediate-Advanced: You have practiced regularly for 2 years, in classes and at parties. You master the essentials of the classic swing out, circle, texas tommy, side pass,.. you guide/follow complex variations, even sometimes on fast tempo, which scare you less and less. Your objective is to acquire more figures and refine your techniques to develop a richer and more varied dance.

Advanced/Advanced+: You have been practicing regularly for 3 years or more, in classes and during workshops, your fundamentals are well mastered and your dance has been enriched with variations. You are developing your musicality more and more. Your style is asserting itself. Your objective is to work on your connection with your partner, and personalize your dance to adapt it to the variations of the music: connection, rhythm, melody, intensity.

Les orchestres / The bands

Nous avons le plaisir d'accueillir non pas un mais DEUX orchestres lors du festival !  Le Toulouse Hot Club et les Octopussy débarquent tout droit de Toulouse pour mettre une ambiance de folie !  Qui sait, peut-être se partageront-ils un set ?

We are pleased to welcome not one but TWO orchestras to the festival! The Toulouse Hot Club and the Octopussy come straight from Toulouse to create a crazy atmosphere! Who knows, maybe they will share a set?

Crédit photo / Photo credit : Pierre Campistron

Hip-Hop Dance style

En plus des cours de Lindy hop ou Solo Jazz Roots, ce festival mettra à l’honneur la danse hip-hop dans les styles associés à la musique Funk ! Popping, Funk Style et House pourront être explorées durant 3 heures de cours avec des professeurs venus de l’association Mecanic Danse Style. Ce cursus permettra d’enrichir les break, les pas de solo groovy ainsi que l’improvisation et la musicalité de notre communauté de danseurs !


In addition to Lindy hop or Solo Jazz Roots classes, this festival will showcase hip-hop dance in styles associated with Funk music! Popping, Funk Style and House could be explored during 3 hours of lessons with teachers from the Mecanic Danse Style association. This course will enrich the breaks, the groovy solo steps, as well as the improvisation and musicality of our community of dancers!
 

Les professeur·es / Teachers

Leticia Martin

Pour Leti, les danses jazz sont indissociables de leur contexte culturel. Sa proposition, comme enseignante et comme performer, tâche de s'inscrire dans une lignée, celle des danseurs qui ont porté (et qui portent encore) cette tradition. Nous sommes des nains assis sur les épaules de géants. À la recherche constante du groove et du swing, Leti explore les manières dont le corps résonne avec la musique, ainsi que le développement de l’improvisation et de l’expression personnelle. Lindy hopper depuis 2011, sa danse se nourrit de la diversité de styles du jazz vernaculaire ainsi que des récits et des histoires de vie qui les entourent. Le partage et l'échange sont au cœur de sa démarche. Aujourd’hui, Leti enseigne le lindy hop et le jazz vernaculaire à plein-temps à Montpellier, à l'école Montpeul’ Swing. Pédagogue passionnée, Leti encourage ses élèves à se dépasser et à trouver leur propre voix, tout en restant porteurs de la tradition de cette danse. Leti mène également une carrière académique, et dédie actuellement sa recherche à explorer et comprendre la manière dont les danses jazz sont perçues en France, et la place de celles-ci au sein des politiques culturelles.

Marta Chamosa

Marta is a switch dancer with amazing energy. She loves to learn and share everything she knows with the community.
She started to dance Lindy Hop in 2014 at her small local scene, the Galician city of Vigo. But her desire to know more about Lindy Hop culture and other swing styles took her to travel to Barcelona in 2016, where she learned Boogie-Woogie and Collegiate Shag.
She started to develop her style and came to Porto to share everything she had learned with her dancing partner Pedro. Nowadays, sheteaches in two swing schools, one in Porto and another one in Vigo. Her purpose is to make the Swing scene grow and to make this healthy
dance part of everyone's life.

Edmilson da Cruz Botelho

Edmilson da Cruz Botelho born on July 11 of the 1993 in São Tome and Principe where grown up. Since was young he always lived in a dance environment and danced some African and traditional dances of his country: usôa, puíta, funaná, kadance (kizomba) and semba in a group of his uncle, the Musicdance
group.
At age 12, when was at school, Michael Jackson "King of POP" became his idol and he liked dancing for his classmates in school the pop style, imitating him. He also idolized another pop world singers and dancers such Usher, Ne Yo, Omarion, Chris Brown, Justin Timberlake, that awakening his greatest interest in POP style.
In 2010, at 17 years old he came to Portugal, Porto, to study and graduated as Equipment Design Variant Technician in 2013 at EPCEP school. During this time of formation, many people noticed his joy while dancing at school, which also influenced some of his classmates and the school's director, Dr. Maria João, who introduced him to Lindy hop and to the founder of Lindy Hop in Portugal, Mrs.Abeth Farag in 2012.
In 2012 he started taking Lindy Hop classes at Swing Station School and soon became part of the animation team.
In 2014 he was in formation to be a teacher and at the same time he started teaching Lindy Hop to the students in the school – Level 1 (initiation) and 2 (intermediate level).

In 2014 he participated in the Lindy Hop festival, the Atlantic Swing Festival held in Lisbon, where he participated for the first time in two international competitions, finishing as one of the finalists of the Jack & Jill competitions in Lindy hop and Solo Jazz. In 2015 the Swing Station School ceased to exist in Porto and moved to Lisbon. It started a new Swing dance school in Porto - the Hop Dance Studio - (a school created by former Swing Station teachers), where he continued teaching Lindy Hop and started Aerials workshops until present.
In 2017 he had a lindy hop competition at the Lindylicious Festival in Paris, reaching the final of Lindy hop's Jack & Jill advanced.
In 2018 he participated again in the Atlantic Blues Festival in Porto, winning the competition 1st place in the Blues Jack & Jill competition and reaching the semifinal of the Solo Blues competition.
In 2018 he start giving classes of Blues and Solo Blues in the Hop Dance Studio.
In the same year he went to Drag the Bluesfestival in Barcelona finished in 2nd place in the Blues Jack & Jill competition and 3rd place in the Solo Blues.
In 2019 he was invited and participated in the Double Shot Blues festival in Valencia, being part of an advanced class and part of the competition.
In the same year he received an invitation from Adamo & Vicce for the Bluesology in Valencia - a complete blues formation to complete the teacher degree.

Tadas and Pamela

Tadas and Pamela met on a dance floor in Lithuania, and for years they enjoyed social dancing as it was. Just before the pandemic hit, they decided to practice here and there, now and then. Oh, little did Tadas and Pamela know that they would have all the time on their hands and that they would start meeting each other every week. And just like that, while sharing an interest and passion for African American dances, their casual dance offs slowly grew into a solid partnership. Now, as the world is slowly coming back on its feet, they have started traveling and competing to share their love for dancing. Tadas and Pamela's classes focus on a personal style, motivation to practice, and surely this powerful magic called turtle IMPROVISATION. They dance to express, to feel and inspire!

Marion& Sylvain

Marion & Sylvain forment un duo de choc !

Tout autant passionnés par le Lindy Hop social que le Lindy Hop de performance, ils aiment explorer toutes les manières de s’exprimer au travers de cette danse.

En social, ils aiment particulièrement repousser les limites du « guidé-suivi », et créer un espace où chacun propose et répond indépendamment de son « rôle de danse ».

Dans un contexte plus performatif, ils se passionnent pour la création de routines chorégraphiques avec lesquelles ils explorent leur expression personnelle.

Enseignants réguliers depuis 2016 à Swing & Shout (Tours), ils ont récemment créé leur propre scène à Saumur. Ils sont également intervenants réguliers pour Shake That Swing (Paris) dans le cadre des Advanced Wednesdays.

Sylvain est également graphiste et motion designer. Marion est doctorante à l’Université Versailles St Quentin, et rédige actuellement une thèse sur le Lindy Hop intitulée « codes sociaux et rôles identitaires dans le Lindy Hop : récits transgressifs ». Ce travail de recherche aborde de nombreux sujets comme l’appropriation culturelle, la nécessité de décoloniser cette discipline et l’importance centrale de la construction identitaire par la danse.

Sylvain & Marion prêtent une attention particulière à respecter les origines africaines-américaines de la danse, ainsi qu’à placer les femmes et les hommes qui ont développé le Lindy Hop au cœur de leur pratique.

Nils & Bianca

Bianca and Nils are full time swing dance teachers, performers and choreographers. Their main passion and occupation are Lindy Hop and Boogie Woogie. Lindy Hop is an African American partner dance that originated between 1920’s and 30’s in Harlem, New York. At the famous Savoy Ballroom in Harlem lots of names that made the history of the dance emerged. Just to name a few: Shorty George Snowden, All Minns, Norma Miller, Willa Mae Ricker, Frieda Washington and Frankie Manning. Frankie Manning, belonging to the second generation of Lindy Hoppers was an innovator, choreographer and became a role model for today dance scene. Dancers could dance to big names like Cab Calloway, Chick Webb , Ella Fitzgerald and Count Basie. 

Boogie Woogie (from the piano music style boogie woogie) is a dance mostly danced to 50’s Rock’n’roll, Rhythm’n’blues and piano boogie woogie. Boogie Woogie clearly is a dance that has its roots in jazz dances. Nowadays it is mostly recognised because of its competition scene, but it can be danced socially since it clearly has its roots in jazz dances.

Bianca and Nils started dancing when they were kids. They have performed and competed with other partners in their home countries (Italy and Sweden) in different dances like ballet, lindy hop swing, latin dances, hip hop, ballroom and the Swedish bugg. Both Bianca and Nils got stuck in swing dancing and music, their biggest passion at a very young age. Their paths crossed when Bianca moved to Sweden at the age of sixteen and that’s when they started performing and competing together.

Their teaching career started short after that. Nowadays they travel globally for teaching workshops at festivals, performing and competing. They love to teach what they believe in all around the world. It gives them inspiration, happiness and satisfaction. Bianca and Nils like to bring their love for the dance through energy and enthusiasm on stage and they like to make all their students feel comfortable in expressing themselves through their dancing.

Felix Berghäll

Felix Berghäll is a choreographer, performer and educator as well as a music researcher and DJ in Lindy Hop and African American Vernacular Jazz. He has studied Sport Coaching and Sport Science at the Swedish School of Sport and Health Science in Stockholm. He has been part of the national team as an athlete in Boogie Woogie and Lindy Hop and is now Co-Head Coach with his partner Mikaela Hellsten for the national team of Lindy Hop in Sweden. 

He has also been working the last 5 years co-organising one of the biggest events in the world with focus on Lindy Hop and African American Vernacular Jazz, Herräng Dance Camp. He just resigned from his position at Herräng Dance Camp in November 2021. 

Felix has been dancing since he was 8 years old, starting with training and competing in the Swedish dance style Bugg as well as Lindy Hop, Boogie Woogie and Double Bugg. All dances derived from Lindy Hop and African American Vernacular Jazz. He was in love from the beginning and was really taken by the music.

Currently, he is also part of leading a new NGO as board member and treasurer, Collective Voices for Change, along with other dancers and scholars in order to create a platform to address social issues in the Jazz dance community. The current focus of the initiative is to discuss the issues of cultural appropriation and racial injustice.

Marie N'Diaye

Dr. Marie N'diaye (PhD) is a Jazz Dance choreographer, performer and educator as well as a dance researcher. She specialises in Jazz Dance (African American Vernacular Jazz) and its partnered form (Lindy Hop), focusing on the legacy of Harlem dancers from the Savoy Ballroom as well as the chorus line tradition from night clubs and theatres (such as the Apollo Theater, the Cotton Club,  Connie's Inn...) and has applied her scientific method and dance education to conduct an embodied practice-based research of Jazz dance through the study of original video clips, and collaborations with elders and other established dancers.

Marie is the founder of the non-profit organisation "Collective Voices for Change" aiming to promote cultural appreciation and respect of African American Jazz Dances. She is also a board member of the "Black Lindy Hoppers Fund", whose mission is to support and promote Black artists in their practice, performance, and transmission of Jazz Dances especially Lindy Hop.

She is currently completing her Masters in Anthropology of Dance & Ethnochoreology as part of the international ERASMUS program: "Choreomundus" involved in the safeguarding of Intangible Cultural Heritage (ICH).

JEAN-CHARLES ZAMBO alias JoYsS

Jean-Charles alias JoYsS est bien connu pour son expérience multi-artistique.

Il vient à l'origine de la culture Hip-hop, où la mission de chaque artiste est de créer son propre style tout en respectant les inspirations et sans les dénaturer.

Son but n'est pas d'enseigner le swing avec des « mouvements modernes »... Il vient juste avec sa propre expérience, et se met au défi pour tenter de monter le niveau créatif, exactement comme les danseurs de l'âge d'or du swing, comme s'ils n'avaient jamais arrêté de danser jusqu'à présent.

A travers ses nombreux workshop dans le monde entier, ses célèbres performances comme le "Drunk dance sur Take Five", sa 1ère place solo Charleston à l'International Lindy Hop Championship 2015 à Washington DC (...) Il est aujourd'hui l'une des figures françaises les plus accomplies de la scène swing internationale.

En plus de tout cela, il a sa propre signature gestuelles dans le jeu vidéo Fortnite d'Epic Game, il a travaillé pour des artistes comme Rita Mitsuko, Mika, La Femme, ou même des marques prestigieuses comme Hermès ou Tommy Hilfiger. Il est maintenant chorégraphe sur les concerts et clips vidéos de Caravane Palace, et en tournée mondiale avec le spectacle Fashion Freak Show de Jean-Paul Gauthier, chorégraphié par Marion Motin (Madonna, Stromaé, Christine & the Queens..).

Laure et Aurélien

Laure et Aurélien vivent actuellement à Lyon. Organisation de soirées, cours, organisation de stages, Laure et Aurélien s’impliquent dans le développement de la scène lyonnaise, notamment au sein de l’école Shall We Swing? 

Wanna Fly me to the moon

Aurélien s’est rapidement passionné pour le lindy hop après l’avoir découvert à Grenoble. La plupart du temps, si vous le cherchez, vous pouvez le retrouver sur le dance floor. 

Laure a commencé les danses swing par le solo jazz avant de se mettre au lindy hop. Toujours prête à apprendre de nouvelles techniques, elle s’est récemment mise au cerceau aérien. Énergique et expressive, vous ne pouvez pas la manquer sur la piste de danse !

Zack (House dance)

Crédit photo / Photo credit : Arsène Marquis

Issu de formation hip-hop/ hype/ house (avec Terry wright, Brian green, Joseph go, Didier&Rabah...), Zack est un danseur multi-disciplinaire allant de la danse africaine à la house-dance en passant par les danses latines. Il a à cœur de mêler différentes influences pour retranscrire sa perception du flow et la partager. Il organise des  événements au sein de plusieurs associations et compagnies dont principalement Mecanic Dance Style, CH2, Daya, Cie Ny Asina (Madagascar), Ruffresh (Madagascar)...

Jojo (Locking)

Le Locking est une danse née dans les années 70 qui se danse sur la musique Funk. Créé initialement par Don Campbell, un jeune danseur des quartiers de Los Angeles, le Locking (ou Campbellocking) se développe au sein du groupe The Lockers composé de Don Campbell et ses amis. Cette danse très funky se distingue par son énergie et sa joie communicative, elle alterne entre groove et stops pour créer une rythmique propre à la musique Funk. S'inspirant des danses sociales Soul de l'époque, le Locking a continué à se développer dans le monde entier et fait aujourd'hui partie de la famille des danses Hip Hop (aux côtés du Breaking, Popping, Hip Hop freestyle et House dance).

Jojo est un danseur Grenoblois qui a commencé en 2006 par le Breaking, le Locking et le Popping. Assez vite, sa passion pour le Locking prend le dessus et il se spécialise dans cette danse en se formant auprès de ses aînés et en s'informant sur l'histoire et l'évolution de la culture Locking. Depuis lors, il essaye de comprendre au mieux les fondamentaux tout en développant sa propre sensibilité. Le Locking étant très peu connu et représenté actuellement en France, notamment à Grenoble, c'est avec plaisir qu'il le fait découvrir dès que l'occasion se présente.

Tarifs/Registration fees

Les Super Early Bird sont une offre limiter, donc soyez parmi les 100 premières inscriptions pour en profiter et économiser jusqu'à 45 €.

L'offre s'arrête une fois 100 inscrit·es atteint (ou à la date du 17 novembre 2022)

(EN) 

Super Early Bird registration are avaible with limited discounted passes, so make sure you are one of the first 100 registrants and save up to 45 €.

Offers ends once registrations reach 100  (or untill november 17th 2022)

Formule Lindy débutant

• 2h30 de Lindy / 2h30 of Lindy
• 1 cours d'option de 1h30 parmi Locking, Funk, Danse Africaine, Tap Danse / 2 optional 1h30 classes beetween Locking, Funk, African Dance, Tap Dance
• 3 Soirées / 3 Parties

60 € 

Formule Full Pass

Pour le Lindy Hop / For Lindy Hop :

• 3 Niveaux (Intermédiaire, Inter-Avancé, Avancé) / 3 Levels (Intermediate/ Inter-Advance/ Advance)
• 5 heures de Lindy / 5 hours of Lindy
• 2 cours d'options de 1h30 parmi  Locking, Funk, Danse Africaine, Tap Danse / 2 optional 1h30 classes beetween Locking, Funk, African Dance, Tap Dance
• 3 Soirées / 3 Parties

160 €

Pour le Solo Jazz Roots / For Solo Jazz Roots :

• 3 Niveaux (Débutant, Intermédiaire, Avancé) / 3 Levels (Beginner/ Intermediate/ Advance)
• 5 heures de Solo / 5 hours of Solo
• 2 cours d'options de 1h30 parmi  Locking, Funk, Danse Africaine, Tap Danse / 2 optional 1h30 classes beetween Locking, Funk, African Dance, Tap Dance
• 3 Soirées / 3 Parties

160 €

Pour le Solo Chorégraphie / For Solo Choreography :

•  Niveau Unique (Toustes ensembles)/ One Level (All together)
• 3 heures de Chorégraphie / 3 hours of Choreography
• 1 heures d'atelier de représentation / 1 hours workshop of Representation
• 2 heures de Solo Jazz Root /  2 hours of Solo Jazz Roots
• 1 cour d'option de 1h30 parmi  Locking, Funk, Danse Africaine, Tap Danse / 1 optional 1h30 class beetween Locking, Funk, African Dance, Tap Dance 
• 3 Soirées / 3 Parties

150 €

Formule Découverte / Pass Discovery

• 2 cours d'option de 1h30 parmi  Locking, Funk, Danse Africaine, Tap Danse / 2 optional 1h30 classes beetween Locking, Funk, African Dance, Tap Dance
• 3 Soirées / 3 Parties

50 €

Formule Demi Pass/ Half Pass

• Choix entre Solo Jazz Root et Lindy Hop / Choice Beetween Solo Jazz Root or Lindy Hop
• 4 Niveaux En Lindy et 3 niveaux en Solo / 4 Levels in Lindy Hop and 3 Level in Solo Jazz Root 
• 2h30 heures de votre choix(Solo ou Lindy) / 2h30 hours of your choice (Solo or Lindy Hop)
• 1 cour d'options de 1h30 parmi  Locking, Funk, Danse Africaine, Tap Danse / 1 optional 1h30 class beetween Locking, Funk, African Dance, Tap Dance 
• 3 Soirées / 3 Parties

90 €

Formule Double Demi Pass/ Double Half-Pass

• Solo Jazz Root et Lindy Hop /  Solo Jazz Root and Lindy Hop
• 4 Niveaux En Lindy et 3 niveaux en Solo / 4 Levels in Lindy Hop and 3 Level in Solo Jazz Root 
• 2h30 de Solo et 2h30 de Lindy) / 2h30 of Solo and 2h30 of Lindy Hop
• 2 cours d'options de 1h30 parmi  Locking, Funk, Danse Africaine, Tap Danse / 2 optional 1h30 classes beetween Locking, Funk, African Dance, Tap Dance 
• 3 Soirées / 3 Parties

160 €

Les formules pass soirées seront disponibles début janvier !

Party passes will be available at the beginning of January, stay tuned!

FAQ / Q&A

• Malheureusement l'inscription est trop chère pour moi…

Nous souhaitons que personne ne se prive de participer au festival Shall we Play pour des raisons financières.

Nous sommes à l’écoute des cas particuliers et nous offrons des pass à travers d'autres associations.

Ainsi, si les frais d’inscription dépassent ton budget — mais pas ta motivation, contacte-nous et on essayera de trouver une solution ensemble.
 

• J'adore cette initiative ! Comment puis-je aider ?

Notre envie d’accueillir tout le monde se bat avec le devoir de nous acquitter des frais engagés.

Du coup, sur le même principe que le caffè sospeso (café suspendu ou pended coffee), au moment de régler ton inscription tu auras la possibilité de faire un don en plus du prix de ton inscription selon tes possibilités et ton cœur. 

En faisant un don, tu permettras à des danseur·euses en difficulté de se joindre à nous cette année — et ce seront peut-être elleux qui en feront autant l’année prochaine !
 

• Je ne suis pas de Grenoble, comment trouver un hébergement ?

Si tu cherches une personne pour t'héberger tu peux écrire un mail à shallweplay.grenobleswing@gmail.com. 
 

• J'habite à Grenoble et je peux héberger des danseur·euses, comment le signaler ?

Tu peux simplement envoyer un mail à shallweplay.grenobleswing@gmail.com en précisant le nombre de personnes que tu peux accueillir. Actuellement on manque d'hébergements proposés donc n'hésite pas ! Peut-être que les personnes que tu hébergeras pourront t'héberger à leur tour lors d'un autre festival ?
 

• Comment est dépensé l'argent du festival ?

L'association Grenoble Swing est une association à but non lucratif. Le budget est donc calculé de manière à ce que le festival ne soit positif que si nous arrivons à un festival quasi plein.

Sur un pass en Early Bird à 145 € et en admettant que nous atteignons nos objectifs un festival paie donc :

• 93,62 € à destination des professeurs (salaires,trajets, nourritures inclus)
• 27,17 € pour la location des salles
• 23,27 € pour toutes la logistiques et la présence de l’orchestre
• il reste 0,95 € par inscriptions non utilisé (seulement si on atteints nos objectifs.

(EN)

• Unfortunately the registration is too expensive for me…

Our wish is that no one is excluded from Shall we Play Festival due to financial reasons.

We are open to discussion for particular cases and we are donating pass by the way of other association. 

If you can’t afford the registration fees, but you are really motivated to participate at the camp, contact us and we will try to find a solution together.
 

• That's a very nice idea! How can I help?

We want everyone to be able to join the festival—but we still must pay all the costs.

That’s why on the same principle as caffè sospeso (pended coffee), when paying for your registration you will have the possibility to donate if you wish so to your possibilities and your heart.

By donating you will be allowing dancers in difficult to join us this year—and they may be the ones doing it next year for others!

Condition de vente / Condition of sales

Condition of sales:

• On the date of the festival for an insurance policy you must have taken a registration to the association (10 € not included in the pass)
• Pass can be reimbursed at 100 % until the 1st of December 2022
• Pass will be reimbursed at 50 % without medical reason and 100 % for medical reason from December 2nd 2022 until January 27th 2023
• No pass reimbursed after the January 27th 2023 even for a medical reason 
• Exchange of pass with another dancer are mandatory to be notify to us.
• Be carefull of scam, if you are in doubt please contact us to shallweplay.grenobleswing@gmail.com

Condition de vente :

• A la date du festival pour des raisons d’assurance vous devez vous être acquitté de l’adhésion à l’association (10 € non inclus dans les pass)
• Les Pass peuvent être remboursés à 100 % jusqu’au 1 Décembre 2022
• Les Pass peuvent être remboursés à 50 % sans justificatif et 100 % avec un justificatif médical du 2 Décembre 2022 au 27 Janvier 2023
• Aucun remboursement possible après le 27 Janvier 2023 même avec un justificatif médical.
• Les échanges de pass entre danceurs doivent nous être signaler obligatoirement.
• Faîtes attention aux potentielles vente froduleuse, en cas de doute n'hésitez pas à nous contacter shallweplay.grenobleswing@gmail.com

You can join us on Discord using this link :

https://discord.gg/BsFNNyQS